Parada 2 de 6
Intervalos de oído
Consonancia, disonancia, inversión e intervalos compuestos.
Parada 2 de 6
Consonancia, disonancia, inversión e intervalos compuestos.
Saber el nombre de un intervalo es útil; reconocerlo al oírlo te cambia la forma de tocar. Es lo que te permite sacar una melodía sin tablatura, saber si un acorde es mayor o menor al instante o imaginar una frase antes de tocarla. En esta parada entrenas el oído con método: aprendes a sentir la tensión de cada intervalo, a darle la vuelta y a crear tus propios puntos de referencia.
Pon los auriculares y escucha estos tres grupos de intervalos armónicos, todos desde La. No pienses en nombres: solo fíjate en si las dos notas se funden o rozan.
Grupo 1
Grupo 2
Grupo 3
El grupo 1 suena hueco y estable; el 2, dulce y lleno; el 3, con roce, como si pidiera moverse. Eso es la frente a la :
| Tipo | Intervalos | Sensación |
|---|---|---|
| Consonancia perfecta | P1, P8, P5 (y P4) | estable, hueca, «sin color» |
| Consonancia imperfecta | M3, m3, M6, m6 | estable, dulce, con color mayor o menor |
| Disonancia | M2, m2, M7, m7, tritono | tensión, roce, ganas de moverse |
La cuarta es un caso curioso. Sola, suena tan abierta como la quinta. Pero en la armonía clásica, cuando la cuarta queda entre el bajo y una voz superior, se trata como disonancia porque pide resolver (piensa en un acorde suspendido que vuelve a su tercera). Por eso verás la cuarta entre paréntesis en las tablas: consonante para el oído, un poco inestable sobre el bajo.
Toca Do y encima Mi: una tercera mayor. Ahora sube el Do una octava, por encima del Mi. Las dos notas son las mismas, pero el intervalo ahora es Mi–Do: una sexta menor. Acabas de hacer una .
Tres reglas, siempre las mismas:
| Intervalo | Inversión |
|---|---|
| M2 (2) | m7 (10) |
| m3 (3) | M6 (9) |
| M3 (4) | m6 (8) |
| P4 (5) | P5 (7) |
| A4 (6) | d5 (6) |
Fíjate en la última fila: el invertido sigue siendo un tritono. Es el único intervalo que es su propio espejo.
La inversión te duplica el vocabulario sin aprender nada nuevo. Las sextas son terceras invertidas, y en las cuerdas 3 y 1 forman un sonido precioso para adornar melodías. Aquí tienes sextas por la escala de Do mayor (apaga la cuerda 2 con la yema del dedo que pisa la cuerda 3):
Cuando un intervalo supera la octava se llama . Para nombrarlo, resta 7 al número y conserva la calidad: una novena mayor es «una octava más una segunda mayor».
| Compuesto | Igual a | Semitonos | Desde Do |
|---|---|---|---|
| Novena (M9) | 8.ª + M2 | 14 | Re |
| Décima (M10) | 8.ª + M3 | 16 | Mi |
| Undécima (P11) | 8.ª + P4 | 17 | Fa |
| Decimotercera (M13) | 8.ª + M6 | 21 | La |
Escucha la diferencia entre una segunda y una novena. Las letras son las mismas, pero la novena «respira» mucho más: la distancia rebaja el roce.
En la guitarra los compuestos aparecen solos: tocas un bajo en una cuerda grave y una nota aguda varias cuerdas más arriba.
Cuerda 5, Traste 3: Do3 · 1 · Nota de la escala
Por eso los acordes de jazz y de pop moderno se llaman Doadd9, Do13: los números 9, 11 y 13 son estos intervalos compuestos sobre la fundamental. Los conocerás a fondo más adelante en el viaje.
El método clásico para reconocer intervalos es asociar cada uno al comienzo de una canción conocida. Funciona, pero depende de canciones que quizá no conoces. Aquí vas a usar algo más sólido: la escala mayor que ya llevas dentro. Si oyes la nota grave como «Do», la aguda cae en algún grado de la escala.
Escucha cada motivo y cántalo. Todos están construidos por ti y para ti: no son de ninguna canción.
| Intervalo | Tu referencia | Escúchala |
|---|---|---|
| m2 | el último paso de la escala, Si → Do: «llegar a casa» | |
| M2 | el primer paso de la escala, Do → Re | |
| m3 | el arranque de un arpegio menor | |
| M3 | el arranque de un arpegio mayor | |
| P4 | una llamada: de la quinta de abajo a la tónica | |
| Tritono | un roce que resuelve subiendo un semitono | |
| P5 | el power chord, nota a nota | |
| m6 | una tercera mayor «al revés» | |
| M6 | de la tónica al sexto grado | |
| m7 | la séptima del blues, que cae a la sexta | |
| M7 | casi la octava: falta un semitono | |
| P8 | la misma nota, más arriba |
Un mismo intervalo suena distinto según la dirección. Una quinta que sube suena como una llamada; la misma quinta bajando suena como un cierre.
Para los intervalos descendentes, oye la nota aguda como referencia y canta la escala hacia abajo. Otro truco: una cuarta descendente (Do → Sol) es la inversión de una quinta ascendente, así que acaba en la misma nota con otro nombre.
Para los intervalos armónicos (a la vez), empieza por la clasificación de la primera escena: ¿funde, endulza o roza? Eso reduce las opciones a tres o cuatro. Después, canta por separado la nota grave y la aguda y aplica tu referencia melódica.
Objetivo: Tocar y cantar los 12 intervalos sobre La, y reconocer de oído si cada uno es consonancia perfecta, imperfecta o disonancia.
Con un compañero, o con la herramienta de entrenamiento auditivo: uno toca dos notas sin mirar, el otro responde con número y calidad. Empieza solo con P4, P5, M3 y m3; cuando aciertes 8 de 10, añade M2, M6 y m7, y por último el resto.
Objetivo: Acertar 8 de 10 intervalos tocados al azar, primero melódicos y después armónicos.
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